У свеце агучвання перад камерай і за кадрам «капіраванне» азначае, што акцёры чытаюць сцэнар. Гэта тое, што яны кажуць у рэкламе ці іншых СМІ. Акцёры выкарыстоўваюць яго, каб падзяліцца пасланнем і прарэкламаваць нешта.

Рэкламныя аўтары ствараюць тэкст. Яны працуюць у рэкламных агенцтвах або ў офісах кампаній. Тэкст праходзіць шмат правак і праверак, перш чым быць гатовым для акцёраў.

Веданне тэксту дапамагае акцёрам выдатна выконваць сваю працу. Гэта ключ да таго, каб яны добра выступалі.

Працэс напісання і рэцэнзавання камерцыйных тэкстаў

Стварэнне пераканаўчых сцэнарыяў з вопытам рэкламных капірайтараў

Стварэнне выдатнага кантэнту пачынаецца з кваліфікаваных рэкламных капірайтараў . Яны ведаюць, як пісаць сцэнарыі, якія прыцягваюць увагу людзей. Джордж Клуні і Альфрэд Хічкок казалі, што добры сцэнар — гэта ключ да выдатнага кантэнту.

За кадрам: перагляды і ўдасканаленні

Пасля першага сцэнарыя ён праходзіць мноства праверак і змяненняў. Людзі з агенцтва, брэнда і здымачнай групы працуюць разам. Яны сочаць за тым, каб сцэнар даносіў правільны пасыл і адпавядаў мэтам брэнда.

Забеспячэнне эфектыўнасці камерцыйных тэкстаў

Працягласць увагі людзей скарачаецца. Таму сцэнарыі агучкі павінны хутка прыцягваць увагу. Такія сайты, як YouTube і Vimeo, прапануюць парады па стварэнні выдатных сцэнарыяў агучкі. Яны дапамагаюць капірайтэрам палепшыць свае навыкі і сачыць за новымі стылямі.

Выкарыстанне аднаго тыпу голасу ў сцэнарыі робіць яго больш праўдападобным. Кароткія сказы лепш падыходзяць для электроннага навучання і тлумачальных відэа. Яны робяць тэкст лягчэйшым для разумення.

Элементы эфектыўнага камерцыйнага тэксту

Рытм робіць закадравыя сцэнарыі запамінальнымі і лёгкімі для праслухоўвання. Даданне паўз або «рытмаў» паляпшае плынь і вылучае важныя моманты. Пераходныя словы дапамагаюць слухачу плаўна кіраваць сцэнарыем.

Важна пісаць сцэнарыі для агучвання так, каб іх можна было чытаць з хуткасцю каля 120 слоў у хвіліну. Такая хуткасць адпавядае хронаграме рэкламнага роліка.

Вызначэнне магчымасцей для паляпшэння

Чытанне закадравых сцэнарыяў уголас вельмі важнае. Гэта дапамагае аўтарам заўважыць нязручныя месцы або складаныя словы. Такім чынам, яны могуць зрабіць сцэнар больш зручным для чытання і запісу.

Захаванне натуральнасці сцэнарыяў дапамагае акцёрам агучвання гучаць рэалістычна і плаўна. Гэта паляпшае канчатковы прадукт.

Пастаяннае навучанне і аптымізацыя

Капірайтэрам варта заўсёды вучыцца і спрабаваць нешта новае. Напісанне сцэнарыяў для агучвання патрабуе практыкі. Добра адфарматаваныя сцэнарыі робяць запіс больш плаўным і паляпшаюць канчатковы прадукт.

Зразумелыя інструкцыі ў сцэнарыі дапамагаюць акцёрам агучвання рабіць усё магчымае. Арганізаванасць сцэнарыя дапамагае ўсім лепш працаваць разам.

Аптымізацыя камерцыйнага тэксту для дасягнення поспеху

Карэктура вельмі важная. Яна выяўляе памылкі, якія могуць паўплываць на агучку. Выкарыстанне шаблонаў для сцэнарыяў агучкі эканоміць час і забяспечвае паслядоўнасць.

Напісанне тэкстаў для агучкі з дапамогай штучнага інтэлекту адрозніваецца ад напісання тэкстаў для людзей. Капірайтэрам трэба адаптаваць свой стыль для агучкі з дапамогай штучнага інтэлекту, каб яна добра працавала.

Выбар паміж агучкай і субтытрамі залежыць ад такіх рэчаў, як кошт і тое, што падабаецца аўдыторыі. Сцэнарыі агучкі важныя ў многіх галінах, напрыклад, пры стварэнні кантэнту для людзей па ўсім свеце.

Камерцыйны тэкст у дзеянні

Шмат людзей штодня глядзяць відэа ў інтэрнэце. Даданне відэа на вэб-старонку можа павялічыць канверсіі на 80 працэнтаў. Кампаніі выкарыстоўваюць відэа і апавяданні для прасоўвання сваіх брэндаў.

Сцэнарыі апавядання даўжэйшыя і выкарыстоўваюцца ў многіх рэчах, такіх як аўдыякіраўніцтвы і карпаратыўныя навучальныя відэа. Яны дапамагаюць зразумела растлумачыць прадукты і ідэі.

Тлумачальныя відэа добра працуюць, бо ў іх выкарыстоўваюцца візуальныя матэрыялы і закадравы голас. Гэта дапамагае людзям запомніць тое, што яны даведваюцца, і падтрымлівае іх цікавасць.

Для электроннага навучання сцэнарыі павінны быць кароткімі і засяроджвацца на асноўных момантах. Даданне тэксту і малюнкаў з аўдыё дапамагае навучэнцам запомніць больш. Выкарыстанне размоўных галасоў у электронным навучанні робіць яго больш асабістым і цікавым.

Фармат і важнасць камерцыйных сцэнарыяў

Камерцыйныя сцэнарыі адрозніваюцца ад сцэнарыяў фільмаў. У іх ёсць дзве калонкі. Адна — для візуальных эфектаў, а другая — для гукавых.

У візуальнай калонцы пералічаны кадры, графіка, тэкст і ўказанні да камеры. Гэта дапамагае ўсім выразна ўбачыць рэкламны ролік. У аўдыёкалонцы ёсць дыялогі, музыка і гукавыя эфекты. Гэта ажыўляе сцэнар.

Акцёрам трэба ведаць гэты фармат для здымак у рэкламных роліках. Акцёрскае майстэрства — гэта асаблівы навык. Навучанне дапамагае акцёрам удасканаліцца ў гэтым.

У акцёрскай студыі 3-2-1 у Лос-Анджэлесе акцёры вывучаюць важныя прыёмы. Гэтыя заняткі вучаць акцёраў выразна гаварыць і прыцягваць увагу гледачоў. Яны вучацца добра перадаваць пасыл брэнда.

Навучанне — гэта ключ да поспеху ў акцёрскім майстэрстве ў камерцыйных рэкламных роліках. Яно дапамагае акцёрам атрымліваць больш роляў. Вывучаючы сцэнарыі камерцыйных ролікаў, акцёры могуць палепшыць сваю гульню. Гэта дазваляе ім вылучацца ў канкурэнтным свеце рэкламы.

FAQ

Што такое закадравы тэкст?

Агучванне — гэта сцэнар, які акцёры чытаюць у рэкламных роліках або СМІ.

Хто піша камерцыйныя тэксты?

Рэкламныя капірайтары пішуць камерцыйныя тэксты. Яны працуюць у рэкламных агенцтвах або кампаніях.

Як правяраецца і пераглядаецца камерцыйны тэкст?

Многія людзі правяраюць і рэдагуюць камерцыйныя тэксты. Гэта тычыцца і агенцтва, і брэнда, і здымачнай групы. Яны сочаць за тым, каб тэкст правільна перадаваў паведамленне і адпавядаў мэтам брэнда.

Які фармат камерцыйных сцэнарыяў?

У камерцыйных сцэнарыях ёсць дзве калонкі. У адной — дыялогі або закадравы тэкст . У другой — візуальныя эфекты і кадры.

Чаму важная падрыхтоўка да камерцыйнага акцёрскага майстэрства?

Навучанне акцёрскаму майстэрству дапамагае акцёрам палепшыць свае навыкі. Гэта таксама павялічвае іх шанцы атрымаць ролі ў рэкламе.